(圖)臺灣國樂團《破繭重生》音樂會主創人員合照
國立傳統藝術中心主任陳濟民表示：《破繭重生》是江靖波就任臺灣國樂團音樂總監後首場親自策劃、指揮的音樂會，在曲目安排上充分展現人本的溫度。今年受到疫情的衝擊，臺灣是世界上少數還能正常舉行音樂會的地方，我們十分感恩，希望透過臺灣音樂史傳奇人物江文也、臺灣國樂團藝術經理王乙聿、臺灣國樂團樂團首席劉貞伶以及林心蘋等作曲家充滿正能量的樂曲能夠溫暖這個世界，也期待臺灣國樂團在江靖波音樂總監的帶領下，能夠迎接嶄新的時代。在未來的節目策劃上，要倚重江總監的國際視野，將臺灣國樂團「用國樂訴說臺灣最美的故事」的目標，傳遞到世界，為臺灣發聲。並藉由江總監的音樂素養，為臺灣國樂團量身打造更多的作品，委託優秀的作曲家、藝術家們創作出更優質的演出節目。最後，透過江總監的指揮專業，我們希望未來他能營造出屬於臺灣國樂團的獨特聲響，讓團員發揮傳統樂器原始的能量、建立臺灣國樂團的品牌形象，提升國樂質感，拓展廣大的觀眾族群。
音樂會精選臺灣老中青作曲家經典之作，賦予其當代觀照；同時委託臺灣國樂團藝術經理、著名作曲家王乙聿，用藝術家的細膩情感，寫下一段對疫情充滿反思與正能量的音樂宣言。演出以臺灣音樂史傳奇人物江文也的《臺灣舞曲》揭開序幕，這首作品1934年創作於東京，曾獲得柏林第11屆奧林匹克國際音樂比賽作曲獎，是江文也的成名作。以《臺灣舞曲》開場，既是向臺灣前輩作曲家致敬，也期待以現代國樂的形式，重新詮釋這首描繪臺灣風土色彩的作品。江靖波認為：「用交響樂團演奏的《臺灣舞曲》，在聲像（Sound Picture）上，與江文也想要捕捉的庶民生活，總有一種距離感，而陳能濟改編的國樂團版本，會更接近他想要表達的感覺。」對此，江靖波也特別補充說明：「事實上在江文也譜寫《臺灣舞曲》的年代，國樂尚未交響化，因此他沒有這個媒材進行創作，而現在我們能夠運用國樂團，更貼切的去描繪他想像中、回憶中的臺灣，非常值得期待。」
音樂會上半場還有2首協奏曲，江靖波希望用類似Show Case的方式，展現臺灣國樂團的創作能量與人才培力成果。近年廣受喜愛的笛子協奏曲《晨夕》，由臺灣國樂團樂團首席劉貞伶創作，本次特別規劃張君豪演奏，重現首演時的風采。張君豪表示：「這首樂曲重視笛子的氣息運用、泛音與實音的轉換，以樂敘事的風格，頗具深意；演奏者需要沉浸其中，才能帶領觀眾從笛聲感受萬物之悲喜，並感到安然自在。」林心蘋為揚琴創作的《大武山藍》，則由2020年在臺灣國樂團揚琴器樂大賽中獲得冠軍的杜宛霖演奏，她將用甜美、細緻的音色，演繹排灣族傳說裡大武山上古樹與古藤纏繞守護千年的愛情故事。
下半場的重頭戲，便是長達50分鐘的王乙聿第二號交響曲《破繭重生》，全曲分為4個樂章：〈蔓延〉Adagio - Presto 慢板轉急板、〈愛殤〉Larghetto 甚緩板、〈起靈〉Andante moderato 中庸的行板、〈重生〉Allegrissimo 極快的快板。王乙聿介紹：「《破繭重生》細數過去這一年世界受到的衝擊，疫情改變了一切，但我們終將迎來希望，那些來不及說出口的愛，未完的故事，都流淌在我的音樂中，陪伴人類走向新世界。」樂曲內容不僅契合世界時事脈動，具有深刻的人文關懷，也蘊含了江靖波音樂總監對臺灣國樂團的目標，他表示：「透過與作曲家合作，為樂團量身打造樂曲，期待能催生世界品質的新創國樂作品，同時創造完全屬於臺灣國樂團的獨特聲響，讓團員重新找回樂器原始的能量，而這些作品的內容將兼具文化主體性及外擴性，在技術方面則具有嚴謹度及挑戰性。」如此明確的願景，期待臺灣國樂團亦將破繭重生、華麗蛻變。